〔旅行〕澳洲（二）雪梨歌劇院 Sydney Opera House

　　第一眼見到雪梨歌劇院是很震憾的，這種震憾，大概只有艾菲爾鐵塔和杜拜飯店可以比擬吧。

　　雪梨歌劇院的造型有如乘風出海的風帆，又像是一波接一波的海浪，巍巍矗立在海灣一隅，象徵著以海立國的澳洲。非凡的設計超越了他的時代。

　　後來在網路及旅遊書上看到雪梨歌劇院的建造過程，還真是一個精彩的故事。

　　1955年澳洲政府向世界各地公開設計作品，共有32個國家233件作品參選，最後雀屏中選的，是來自丹麥的建築師約恩．烏松（Jorn Utzon）。

　　當年39歲的烏松，只是一個名不見經傳的住宅設計師，他在斯德哥爾摩旅行時，從一份建築雜誌上知道這個競賽，在尚未造訪雪梨的情形下，透過幾個雪梨人對故鄉的描述，繪製了這份設計圖。

　　烏松的提出的設計不僅造型前衛，而且施工期短，預算也低。沒想到開工之後，卻是災難的開始。當時的工程技術，並沒有這種拋物線混凝土結構的經驗，工程部門便不斷在嚐試錯誤中研發建築方法，預算也不斷追加。原始設計不斷修改，爭議不斷，烏松在開工後的第八年請辭，從此未在踏上澳洲土地，連自己的經典之作都不曾親眼目睹。

　　繼任的工作由澳洲建築師團隊，於1973年完工，共耗時16年，斥資1200萬澳幣（原先的估算是3年700萬）。

　　雪梨歌劇院的建構過程的風風雨雨，有如一齣精彩的戲劇：初出茅廬的設計師一夕成名、前衛的設計卻克服不了的技術關卡、讓政府差點破產的超高支出、輿論從英雄式的簇擁到爭議不斷的撻伐、最後是拂袖而去的總工程師……後來有人將整個故事寫成了歌劇，劇名就叫〔第八奇蹟〕Eighth Wonder。

　　雪梨歌劇院在2007年被聯合國列為世界遺產。至於它的設計者烏松，可以作為歌劇院的領銜居功者嗎？建築界的諾貝爾獎，普立茲克獎（Pritzker Architecture Prize）倒是在2003年將獎項頒給烏松，算是一個遲來的榮耀，畢竟它先前的得獎者，包括千禧橋（2000）、泰特現代美術館（2000）、關西國際機場（1994）、迪士尼音樂廳（1980）……完工年代更晚於雪梨歌劇院。普立茲克獎跟諾貝爾獎一樣，只表彰給在世的人，還來不及得獎就掛了，應該是個大遺憾。烏松獲獎時已經85歲了，無法親自領取獎章，而他則在獲獎後5年（2008）過世。

（雪梨歌劇院。）

　　雪梨劇歌劇的圓弧造型的確無與倫比，當時尚未有個人電腦，要模擬出如此獨特的造型確實不易（不過我讀到的資料是有利用大型電腦作運算）。工程團隊嚐試許多方法建造〔殼〕，包括拋物形結構、圓形肋骨、和橢圓形。最後使用的方法，是先做成一個圓型球殼，最後再將多餘的部份去除。

　　雪梨劇歌劇院的外牆，在雪梨灣上閃耀著潔白的動人光澤。烏松原先是希望它像碧海藍天中的白雲（或者是白浪），最後烏松選擇了陶瓷（而不是玻璃），我覺得這是個非凡的選擇，晴天下的歌劇院外殼，閃耀著夢幻質感。

（雪梨歌劇院音樂廳。）

　　我們買了歌劇院最後第二排的票，時間是下午，演出的曲目是馬勒六。我對古典樂完全是門外漢，買票聆聽也藉機補眼（時差還沒調整過來），不過能夠親眼目睹歌劇院的內部，還是非常興奮。舞台的最上方有個龐大的管風琴，感覺和台北的國家音樂廳差不多，不過舞台上還有觀眾席，倒是有羅馬競技場環形劇院的感覺。舞台正後方的觀眾不多，坐在舞台上聆聽音樂到底是享受還是酷刑？連摳腳挖鼻打盹都一覽無遺，要坐上去還真得有勇氣。

（雪梨歌劇院中場休息區。）

（雪梨歌劇院正前方廣場。日本女孩好會擺POSE。）

（這個角度是歌劇院比較難看的角度，不過可以同時看到雪梨大橋，人也比較稀少，可以看出雪梨歌劇院是兩大廳一小廳。）

　　接下來的照片，是從曼力Manly 搭Ferry 到雪梨歌劇院，可以從海那面看岸上風光。

（天空很藍。海水很藍。白色的歌劇院閃閃動人。）

（有船和直昇機。）

（快看到正面了。船開過去了。）

（正面看我會想到某種甲蟲。）

（斜側的角度。）

（正的側面。）

（照片、介紹、及最初的結構模型。）

　　我在博物館看到烏松的照片、介紹、及最初的結構模型，和現在的造型不太相同。

（烏松。）

　　總之，烏松一生的輝煌只有一次，而那一次己然成為傳奇。

（雪梨歌劇院的黃昏。）